见鬼了。

以前的剧超前点播。

网友：骂。

骂片方吃相难看。

现在，《梦华录》刚播到16集。

网友彻底坐不住了。

“求你超前点播，求你让我花钱！”

“我有钱，再给我看几集预告吧！”

没办法。

谁叫下凡扶贫古偶剧的，是刘亦菲和陈晓。

看看这颜。

这断霞低映的氛围。

这情难自禁的激烈热吻。

这鱼水之欢的空镜隐喻。

是谁已备好份子钱，并发出土拨鼠尖叫我不说。

再看看实景镜头——

雾里朦胧的江南水乡，帧帧如画。

北宋民间的市井长巷和青绿石桥，烟火气十足。

有多古色古香，一目了然。

这剧改编自关汉卿的元杂剧《救风尘》。

事业线，是赵盼儿、孙三娘和宋引章三人突破万难，将小茶坊发展成汴京最大酒楼。

爱情线，是赵盼儿被未婚夫所负后，与顾千帆相遇，两人暗生情愫，相互救赎。

双线齐头并进，各有看点。

剧从开播起，热搜就呈霸屏之势。

豆瓣评分更是一路飙升，直逼8.8分，成为年度最高分国产剧。

属实赢麻了。

说实话，纵向对标豆瓣历年高分剧。

这分，略有虚高。

但横向对标市场上的S＋古偶烂剧。

这分，又完全合理。

当前古偶烂剧扎堆，《梦华录》以良心制作突围奋起。

节奏明快，少有废笔。

轻喜剧笑料。

立体的女性群像。

甜而不齁的爱情。

以及各种不落俗套的情节……

这些元素的有机组成，都是它在古偶赛道上领跑在先，成为优等生的必然。

首先，此剧中，人是“人”。

说人话，干人事，有人样儿。

该丑就丑。

哪怕是天仙也得丑。

睡觉时。

散发，油头。

没有大浓妆，穿戴不整齐。

落魄时，该狼狈就狼狈。

披头散发。

蓬头垢面。

完全不会出现逻辑让位给美貌的情况。

男主的眼袋和胡茬，也不刻意规避。

过度磨皮。

厚重滤镜。

几乎都没有。（除了乱入的14集）

其次，剧情反套路。

开篇第一集，女主经营的茶坊有盗贼闯入。

男主出手相救。

眼看这阵势，观众已做好心理准备迎接——

煽情BGM。

两人深情对视。

爱的魔力转圈圈。

360度环绕慢镜头。

结果，这剧偏不按常理出牌。

男主一个动作，将女主抡到地上。

呼~观众满意地长吁一口气。

“终于有符合牛顿力学的古装剧了。”

第二集，男主受伤倒地。

女主路过，男主为自救甩出一记飞镖。

咻一声，女主肩膀中招，男主出口威胁。

“救我，你的镖上有毒（其实没有）”

“不救我的话你也会死。”

两人落难，男主让女主驾马车先走。

其他剧：我不走，要走一起走。

梦华录：驾！（自己是累赘，不添乱为主。）

男主掉悬崖，女主伸手拉。

男主扑她身上。

其他剧：嘴碰嘴。

梦华录：完全错开。

女主找男主借钱。

其他剧：拿去花！（慷慨jpg.）

梦华录：我没钱，你看，我割腰牌当做盘缠。

（工作证都缺口了哈哈哈哈）

这种反套路为什么深得观众喜爱？

因为真实，贴地。

女主不圣母。

男主不满级。

逻辑正常，没有玛丽苏套路。

脱胎于人造工业糖精的窠臼的同时，提供了

足够的爽感和喜感。

也尊重了观众的智商。

在近年的剧作中，向来得女性观众者得天下。

《梦华录》导演会拍女人，

也懂女人。

事业线的安排上，她对标受众心理，力造极具“现代意识”和“女性伟力”的三姐妹。

剧情前期的剧情，主要聚焦于三朵苦难姐妹花的境遇。

这三姐妹，

是致命女人，

是破产姐妹，

也是末路狂花。

赵盼儿。

言行聪慧，洞达世情。

挣钱给未婚夫三战考公。

谁料负心汉上岸后，甩出买断情的分手费。

孙三娘。

大胆泼辣，仗义执言。

是悍妇，也是苦娘子。

杀猪攒钱养全家。

到头来，儿嫌丈夫赶。

半生操劳，换取一纸休书。

宋引章。

不谙世事，心性单纯。

弹得一手好琵琶，却情迷心窍被骗婚。

过上被朝打暮骂的苦日子。

三者悲苦的命运网相互勾连，铺陈开来。

创作者的笔墨，分配得当。

把人物形象塑造得丰满立体。

剧中。

她们虽无权无势，却有胆有识。

你负我，休怪我无情。

你害我姐妹，我下套整你。

敢于冲破旧樊篱，

向骄横权贵发起挑战，争夺话语权。

她们一路携手并肩，打怪升级。

完全不逊男儿。

前几集，颇有些公路片的爽感。

但这个爽感，并不意味着她们自带光环。

在当时的社会语境里。

民对官，约等于以卵击石。

在对簿公堂这场戏中。

她们再有勇有谋，依旧是处于边缘的他者，受困于当时的吏制中。

最终还是只能求助男主（更高话语权）。

无力又现实。

这是剧中的悲剧性所在。

但好在，导演并没有弱化她们自身的力量。

三姐妹“北漂”创业的戏，很有看点。

赵盼儿擅长茶艺。

孙三娘擅长厨艺。

宋引章擅长琵琶。

三人自食其力。

立于汴京，一心搞事业。

没有塑料姐妹花友谊。

没有狗血的反目桥段。

只有女性相互扶持的温情，以及患难与共的惺惺相惜。

生意变差，就做市场调研，构建用户画像。

针对贩夫走卒，卖散茶。

针对文人墨客，设雅间，备曲艺。

抓住顾客的从众心理，玩饥饿营销。

想听琵琶？

不好意思，每日只弹三曲。

而且，一个包间仅容纳十人。

想喝名茶？

不好意思，每日限量供应，只售十套。

这还不够。

赵盼儿还请托儿四处宣传。

找当红女艺人，拉客引流。

有经商头脑。

事业心还强。

清醒又自立，说是当代女强人也不为过。

剧中，没有雌竞。

只有girlshelpgirls。

有一幕特别有说服力。

花魁张好好，听闻宋引章“抢”了客人，准备找她算账。

观众已经搬好小板凳，坐等她们撕逼了。

结果，这场对手戏里。

张好好初见宋引章，一见如故，脱口而出：

“我见犹怜，何况蠢奴。”

两人惺惺相惜。

我善歌，你擅乐。

相互鼓励，找到自我。

完全没有为了抢男人，你争我斗，争风吃醋。

再看看这句台词。

“你叫孙三娘，又不只叫傅子方他娘。”

把个体还给了个体。

每个刻画，都在反刻板印象，凸显出剧作对女性独立意识的观照。

爱情线的编排，也张驰有度。

创作者不急于让两人快速产生化学反应。

从相遇，相识，到相知。

两人感情的发展和递进，都有迹可循。

原本，他们是欢喜冤家。

后来，他们暗生情愫，心有悸动。

这之间最大的看点——

就是两人相互试探，

几番推拉之后，又悄悄缩回手的欲说还休。

隔着屏风对望，是爱意在缠绵。

也有“话到七分，酒到微醺”的中式含蓄美。

若即若离，飘渺又具深意。

我凭栏远眺。

你在江中舟上看我。

没有对话，秘而不宣。

此时无声胜有声。

你帮我擦药。

我屏息强装镇定。

双方明明眼神拉丝，心被撩拨得忽上忽下。

却依旧要保持成年人间的发乎情，止乎礼。

这种暧昧期中，心理上的甜蜜交锋。

简直太好磕了。

男女主都不是恋爱脑。

并没有配合剧情降智。

男主，该查案就查案。

女主，该创业就创业。

遇到他之前，她被未婚夫所负。

于是，心理包袱重，自我认同感低。

当她发现自己喜欢上男主后。

她怕。

这种克制着暧昧，清醒着沉沦的拧巴，让她不知所措。

一个出身贵胄，一个曾没入贱籍。

两者身份相差甚远，有如鸿泥。

这是其一。

对方忽近忽远，让她感觉患得患失。

这是其二。

向来独立的她，不甘依附于他人。

这是其三。

她的这场心理活动，细腻有层次。

由忧转喜。

由喜转疑。

由疑转惧。

尤其让人共情。

有优点，自然也有槽点。

比如，

剧中巧合过多，

原声台词拉胯，

个别选角失败（林允）。

但总体上，瑕不掩瑜。

至少，剧作倾注了真情实感。

以一种平视的姿态在与观众对话。

我们终于不再看到——

“只开金手指，没有脑瓜子”的女主。

终于在古偶剧里，见证真正的“她”力量，听到真正的“她”声音。

剧作里，不再只有公式化情节，脸谱化人物。

剧中的角色，不论主次。

都有成长线，有人物弧光。

鲜活又立体。

适当的轻喜剧笑料，还时不时平添几分谐趣。

从立意，到剧情。

从人物，到置景。

水平都属上乘。

不算特别牛逼的佳作，但绝对是良心之作。

真诚不会骗人。

入股不亏，绝对值得一看。

后续走势如何，还有待进一步观察。

但至少在当前，《梦华录》用口碑与热度兼具的结果，证明一件事——

颜值，可能是古偶第一生产力。

不反智，有良心，人设立得住，情节说得通，才是真正的硬通货。

而对女性的凝视，平等的价值观，则令它成为无数人的心头好。

三管齐下，

惊艳无比，

一时无两。

所以，若想做剧，请参照《梦华录》。

若想看正常的古偶，请打开《梦华录》。